中国艺术摄影

1. 作为摄影爱好者，你听说过“中国摄影师协会”吗？这是个什么性质的协会？
2. 书法、国画、油画和摄影各自的艺术美感一样吗？
3. 中国摄影艺术的国际展示远远不够！你怎么看这个问题？

作为摄影爱好者，你听说过“中国摄影师协会”吗？这是个什么性质的协会？

偶遇一次镇***举办的宣传地方发展活动.很多挂有中国摄影家协会胸牌的老人.他们似乎都周围的一切都感到特别新鲜.手里拿的长枪短炮四处按快门.不对焦.不调参数.甚至都不看取景窗......难道说他们手里的全副机功能这么强大？顺带说一下他们的机身和镜头不便宜！

听说过中国摄影师协会，据我了解是在境外注册（香港）。按我国法律境外注册的协会是不能在国内活动的，所以它是不合法的。去年民政部公布的几百个山寨非法协会名单“中国摄影师协会”在列。

中国摄影师协会，乍一听，这个名字很高大上，也让很多摄影师或者是摄影小白仰望的一个目标。中国摄影师协会其实是一个非法的民间组织。

在2016年4月份，民间组织管理局中国社会组织网，已经将中国摄影师协会，定义为山寨社团。最开始，中国摄影师协会是由各个省市地区的摄影爱好者，或者是摄影团体，以及各个摄影的器材商家共同组织，起来的一个，专业的摄影机构。中国摄影师协会还分为三个等级，一个是初级会员，再就是认证的摄影师会员，最后是认证的高级摄影师会员。中国摄影师协会注册地址是在香港，其实我国有规定，民间组织禁止在境外注册。

现在有不少的各种摄影协会，大多数都是非正式的，也都是所谓的个人组织的，而随着人数的增多慢慢就有了名气。现在比较正规的就是中国摄影家协会，省摄影家协会，以及各市摄影家协会。另外还有不少旅游摄影家协会，民俗摄影家协会，艺术摄影学会等等。

摄影师在加入这些协会的时候，一定要选择正规的进行入会，如果并不明白的话，就是加入以上我提到的三个最简单最直接的摄影协会。

所谓的中国摄影师协会，是一个山寨组织。除此以外，还有许多类似的山寨的所谓摄影协会。

这些山寨的摄影协会不需要多少资格资历，不需要达到一定的摄影水平，一般是交了钱就可以参加，有一些还是在国外境外登记注册的。摄影爱好者和摄影师应该注意鉴别，不要上当受骗。

中国文联领导下的中国摄影家协会是合法的摄影家的组织。摄影师和摄影人可争取在满足其加入条件以后，争取加入中国摄影家协会以及其下属的各省、市、县各级摄影家协会。

书法、国画、油画和摄影各自的艺术美感一样吗？

任何艺术门类达到一定高度后都相通的，所追求的都是对美的展示。但各个门类的艺术所表现的手法有所不同，比如书法，它所表现的主要意境，是从抽象中体现笔墨深浅，勾捺横坚。国画与书法也有相同的地方，有书画同源之书。国画也讲究意境与用墨，所不同的的是，画没有象书法那样纯粹靠意境来表达内在的美，国画通过意境表达还有一种形态的美展现在画上。至于摄影，它综合了书法、绘画、雕塑等多种表现手法的精髓。所表现的是立体的、多角度的美，气势宏大，波澜壮阔。至于油画，它重在色彩上的渲染，通过色彩的巧妙给合，构勒出一幅惟妙惟肖的美图。

综上所述，各有不同，各有所长，都是人类长期从生产生活实践中提炼出来的艺术表现方法，是一种精神上与客观世界的对话的一种形式。

书画同源！书法最初是实用，而后随着历史的沿革成为一门书法艺术；国画油画是创作美，摄影是发现美！总之，其艺术美感各有千秋！

书法是根据文字特点，以书体笔法、墨法、章法和结构书写，使之成为富有美感的艺术作品；书法被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等中国汉字特有的一种传统艺术。

书法的一横一竖，一撇一捺，每一种字体，都有章法可循，一个字的篆体、隶书、楷书、行书及草书各不相同，形成不一样的表现形式；一首诗词，用不同的书法字体书写，其艺术美感各不相同，这就是书法艺术的精妙之处。

国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

油画是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。

国画是以写意为主，展示意境之美；油画是以写实为主，表达光线、色彩和立体的真实之美；摄影主要是发现美，用镜头记录时间和***，捕捉每一个精彩的瞬间之美。每一种表现形式不同，其艺术美感也不尽相同，这才绘就了形形色色的大千世界。你说不是吗？

我是“浅浅一笑有酒窝”，说的不对的地方，欢迎留言评论，我们共同提高。

书法、国画、油画、摄影作为艺术范畴中不同的艺术类别，具有不同的表现手法，不同的艺术材料和器材，在反映对象的形式上不尽相同，传递给欣赏者的美感是不一样的。分享交流。

一、所谓美感，是审美主体对客观现实美的主观感受。作为审美欣赏者，在对艺术对象产生审美活动过程中，不同的人，有不同的感受。欣赏者自身在审美意识和美学修养的高度存在差异，眼光品味，喜好兴趣，经历学识等等，这些都会让欣赏者在审美中，体验到不同的美感。

二、书法同国画属于同宗艺术，都是我国传统艺术。一般情况下，学习国画者，要学习练习书法，往往优秀的国画家，也是非常好的书法家；而书法家未必一定是国画家。尽管是同宗艺术，书法和国画有着截然不同的表现形式。书法是汉字的艺术，是我国独有的艺术，也是世界上唯一的文字艺术。书法艺术从文字演变为一门艺术，在视觉感观上，相对于国画画面，丰富性不够，对欣赏者来说，冲击力要小些；而国画艺术，是以画面作用于欣赏者，题材和形式都丰富得多。两门艺术的接受者，存在差异。在普遍性方面，国画艺术更容易被大众喜欢，是大家喜闻乐见的传统绘画形式，从表现历史故事，山水风景，到反映日常生活，水墨彩色，美感贯穿于人们的文化生活中。

三、油画艺术和摄影艺术，都是舶来品，从国外传入我国。油画艺术是很受欢迎的画种。油画传给人的美感，又有新的不一样。油画在色彩表现方上，更具有冲击力，特别是在人物众多和重大历史题材的作品里，对不同人物的刻画，与某个历史时期的结合上，深刻而又厚重，充满十足的美感魅力。在深度的表现力上，油画有得天独厚的条件，在进行绘画的创作中，油画可以精雕细琢，多次修改，创作形式同写意国画的一气呵成，完全不同。在欣赏油画的过程中，能感受到一种质感，丰富的色彩唤起想象力，并从构图中体验到耳目一新的美感。而摄影艺术曾是很难接近的艺术，那个年代不是***都有能力买相机。在当下，摄影已经生活化，演变成了生活中轻松愉悦的[_a***_]剂，神秘感完全消失，已经开始世俗化，不同阶层的人都拿起手机，拍风景，记录生活。实现了“***都是摄影家”的***画面。

总之，文化艺术生活，会随着人们日常生活的丰富和改变，出现不同的状态和形式的变化，不同门类的艺术也会给人们带去不同的美感，享受，体验。这些不同的感受，又会给人们的审美活动带来新的变化。

美是多样化、多层次、多感性的，书法、国画、油画、摄影是不同的艺术形式，使用不同的物质材料，创作手法和水平高低的评价标准各异，给人以不同的形式欣赏和美感体验，使人产生不同的审美满足。

艺术都是想通！

1.都从颜色上做出艺术表达。书法的墨色分五种：浓淡干湿胶 国画，油画，摄影同理，只是颜色的多与寡问题。

2.从空间上也做出了艺术表达。书法字内的空间属于小章法。字与字之间的疏密，留白属于大章法。国画，油画摄影也讲究空间布局。

3.真正的艺术品都是能注入浓烈的情感的的，这三者在创作的时候都可以注入情绪。

综上所述，他们的表现手法一致，给人的美感也是一致，都是能给人带来愉悦和对灵魂深处的冲击！

中国摄影艺术的国际展示远远不够！你怎么看这个问题？

几个观点吧，第一是地域接受程度问题，第二是***扶持问题，第三是主办方问题，第四是展品问题，简单的说一下，1 你拿艺术去乡下展览谁会去看？2 ***这不说大家也都懂。3 主办方如果是在北上广等地办展你看有没有人去？就算不是免费的都会有人去。4 艺术摄影本来就是小众群体接受的东西，不是谁都能欣赏的了艺术。