关于人像摄影,关于人像摄影的文案

1. 人像摄影怎么拍摄短裙姑娘的清纯美感？
2. 人像摄影中，你觉得有哪些重点知识必须掌握的？

人像摄影怎么拍摄短裙姑娘的清纯美感？

您好，很高兴能回答您这个问题，我是一名摄影师，下面就由我来为您解答，如下：

首先我们在拍摄短裙姑娘的时候要把服装搭配好，个人的气质以及相貌，服饰的搭配颜色，都是可以拍摄出不同的效果，比如上身搭配卫衣，或者稍长一点的这种大衣或风衣嗯，或者比较柔和风格的毛衣，下身的话，其实皮靴短靴，然后都可以，我觉得都是比较可爱的

然后就是拍摄设备了，一定要选择专业的拍摄设备，手机拍摄肯定是差点劲的哦！

第三就是拍摄技巧了，从专业的角度考虑我们要从角度、时间、场景等等因素来考虑！

短裙姑娘多数都是以小清新为主，因此场景的选择很重要，这一点也要多下一些心思，适合小清新的场景有很多，但是确实很不好拍摄！

好了上面的知识就是我为您分享的关于人像摄影怎么拍摄短裙姑娘的清纯美感的个人观点，希望可以帮助到您，如果还有其他问题可随时联系我，我会一一为您解答的哦！

人像摄影在吗拍摄短裙姑娘的清纯美感？

很高兴回答这个问题。个人觉得，清纯美感就是拍出人物的表面的单纯、清新、干净；拍出人物内在的纯洁、善良。

从拍摄器材、拍摄手法、化妆造型和后期浅谈一下。

拍摄器材建议选择大光圈长焦镜头、或者定焦镜头。突出人物主体，虚化背景，以体现人物清纯为目的。对比反差不能强烈，不然显得画面不够干净。运用一些小道具，水果气球等都可以。突然想到了《恋爱写真》里的女主，清纯的画面。

拍摄手法上可***用低光比拍摄，外景选择早上或傍晚光线拍摄，不能在中午太阳光线较硬的时候拍摄(中午光线硬而且光线不均匀)。***用反光板进行补光，这样人物皮肤比较柔和、通透。内景选择柔光材质的附件进行拍摄。总体来说表现清纯感需要比较柔和的光线。人物美资不能太夸张，简单自然的就好。因为是短裙姑娘，不可动作扭胯（搔首弄姿）。坐姿拍摄的话不要低坐姿或者少拍摄坐姿就好了。拍摄场地可以选择校园、公园、树林等可以体现青春的地方。

化妆造型以简单为主，淡妆或者素颜为宜。不可浓妆或者造型太夸张。个人觉得散发、微卷、马尾都可以。

后期方面以清爽色调就好了，如蓝色系给人安静、舒服的感觉。绿色系给人很有生命力活力的感觉。***系给人感觉比较温暖。色彩搭配不宜太杂。

拍摄道具场景选择好，拍摄手法运用好，加上后期修饰，应该可以拍出比较清纯的女生照片。

人像摄影怎么拍摄短裙姑娘的清纯美感？

短裙姑娘的拍摄其实也是一种青春的回忆，是年轻、清纯的代名词。

那么怎样拍摄好这种感觉呢？下面我们共同来交流一下。

1、模特及服饰

***其实在人像摄影上是相当重要的，一个有很好镜头感的女孩会给我们拍摄带来的很轻松的感觉。

在服饰搭配上，我们可以考虑用学生装，颜色亮丽，青春向上。

2、拍摄时间

拍摄小清新是这类题材很好的选择，我们可以选择晴天的时候拍摄，这样更显得青春靓丽。

3、场景选择

如何拍摄🎬短裙姑娘这个充满遐想的领域呢？应该注意以下几点。

1:选择好***的穿着，最好是学生装的那种，短裙和服装一般为淡雅柔和为主，小碎花、田园风格的休闲款式都可以，不要太过鲜艳，让朦胧着透着冷冷的美！

2:动作可以单单的站立，或者坐在椅子上；同时可以设置一些比较诱人的动作，比如撩裙摆、盘腿而坐等等。手拿点小物件，小花、书本、也是很有味道的......

3:镜头上可以选择定焦镜头。光圈，尽量大一些，明亮一些，这样不仅可以保持照片的通透度，同时也可以适应各种不同的，光线环境。

4:构图背景可以选择天空、海边、花草等，色调以青、蓝、黄和白色为主，尽量避开太鲜艳也太活泼的场景。场景要简单，把轻飘飘的感觉凸显出来。

5:好的作品还需要前期构图加后期修图，需要把曝光度调大、把饱和度调低，再换几个滤镜就比较小清新了，必要时还可以在照片高光处加一些青色，总之就是要色彩干净、柔和诱人。

短裙人像的拍摄是一种青春的回忆，是年轻、清纯的代名词。

那么怎样拍摄好这种感觉呢？与姑娘尽量的多沟通交流，美美的照片都是在***最放松开心时候拍下来的。另外，带上姑娘平时喜欢的各种毛绒玩具[_a***_]的到拍摄现场，当拍摄道具。

***在人像摄影上是相当重要的，一个有很好镜头感的女孩会给我们拍摄带来的很轻松的感觉。在服饰搭配上，可以考虑用学生装，颜色亮丽，青春向上。

一，拍摄时间

拍摄小清新这类题材，可以选择晴天的时候拍摄，这样更显得青春靓丽。

二，拍摄场景

小清新照片拍摄场景可以是野外风光，也可以是建筑背景，拍摄校园风也是很好的选择，更显出姑娘的年轻漂亮与亮丽。总的来说，场景选择尽量时尚化为好，背景环境尽量简单易点，色彩最好不要太多，两三个色最佳。

三，拍摄设置

建议用定焦拍摄或是大光圈变焦拍摄最为理想，拍摄时可以用大光圈来拍摄，拍摄成小清新的感觉。另外，本人的一个经验是拍摄时略为曝光过一点（半档）最为好，略为高调风格，是很好的选择。

四，后期调色

人像摄影中，你觉得有哪些重点知识必须掌握的？

一、文章总论述

在摄影艺术当中，艺术摄影的分类一般会分为三个部分：人像艺术摄影、风光艺术摄影、静物艺术摄影。在这三个分类当中，人像摄影的比例占据的比较大。在全民摄影时代，不论商业人像摄影和艺术人像摄影要比前两类的摄影的比例占据比较大，人像摄影受到了人们的欢迎，是一支强有力的摄影大军。

1、一位摄影师首先要熟练的掌握摄影的各种摄影器材，照相机的构成、照相机的光学原理、照相机的光圈和速度的最佳曝光组合、以及光圈和速度的互易律。

2、要具有审美的观察力，就必须具有文化艺术修养和深刻的文化艺术内涵；就必须学习与摄影有关联的文化艺术知识和摄影审美知识。

3、要善于观察人的肢体语言，人的表情、手的动作、姿势、姿态、人物的眼睛和神态、人物一举一动以及稍纵即逝的瞬间。

4、要挖掘和了解人物的生平经历，人物的性格，人物的职业，人物的爱好，人物的习惯，对人物以上这些都具有敏感性。

5、在人物的拍摄中，有在摄影棚里拍摄人像，有在外景拍摄人像。在摄影棚里拍摄人像以及在户外拍摄人像，应该来说是不一样的区别很大。

A、在摄影棚里拍摄人像的时候，用光布局要求是很严谨的，一定要了解和理解，什么是主光，什么是***光，什么是背景光，什么是顶光，什么是发型光，什么是轮廓光，什么是修饰光，什么是低光。为什么在摄影棚里众多光线当中，以主光为主，一定要坚持“一个太阳”的原则。在这里，由于篇幅问题我们不再一一赘述。

B、外景人像摄影，要注意“景与人”相融合，在用光布局的时候，一定要注意***用前测光，测光和后逆光；一个最关键的点：外景拍摄“就是要注意补光”。这里面有一个重中之重，就是外景人像的构图，外景人像摄影要做到：“景美人更美”。

6、不论是外景人像摄影或者是摄影棚的摄影，要合理使用道具；服装穿戴要恰到好处；时刻注意背景的妥善安排。

7、本篇文章人像摄影的重中之重：人像摄影的核心，也就是，“用光影刻画人物的内心世界”。这是拍摄人物的最高境界。

一个专业的摄影师首先要有美学的基础，对构图和色彩能够熟练掌握。对于摄影艺术来说，构图和色彩是最根本的基础，如果想要摄影作品在众多的同类中脱颖而出，对构图和色彩的选择和把控是最关键的。

其次一个专业的摄影师要对摄影技术发展的历史非常熟悉。要明白摄影对于人们生产劳动和艺术生活的意义，明白什么样的摄影作品才是人们喜闻乐见的，什么样的摄影作品才能抓住人们的眼睛，什么样的摄影作品才是有深意耐人寻味的。

然后才是对摄影器材的熟练掌握。要熟悉常用的摄影器材，特别是对自己手上使用的相机要非常熟练。只有知道怎样使用相机的光圈快门组合才能得到自己想要的曝光效果，知道怎样指导被拍人物摆出符合美学要求的自然的动作姿势，知道怎样布光、置景，并且能合理使用景深和景别，这样才能得到理想的光影效果。

最后，作为一个专业的摄影师，一定要有职业操守。懂得最起码的职业道德，并且掌握相关的法律知识。一来是对被拍摄人的尊重，二来也是对自己摄影作品的保护。此外，如果能够做好摄影作品的分类整理和存档，那么会慢慢积累起丰富的历史纪录素材，这对于今后分析研究不同的历史时期人们的审美变化，以及时尚流行趋势是非常有用的。

我觉得想成为一名优秀摄影师必须要具备多方面的素养。

一、熟悉及掌握各方面的拍摄技能是必须，对人物拍摄要有预制性，能做到瞬间抓拍捕捉神态变化的能力。

二、一定要有各方面的艺术造诣修养，审美欣赏能力，要懂得美学知识，懂得用光艺术、造型构图艺术、色彩的搭配艺术。

三、拍摄方案的主题的构思、创意策划的能力。

四、拍摄人像摄影要懂得一些心理学，因为面对的人，人的心理因素是很重要的，怎么与***沟通、去引导感情变化，达到最佳状态的一瞬的表情流露，通过眼神、肢体语言去表达人物的内心世界。

五、人物后期创意制作方面也要熟练掌握，因为不同婚庆影楼，由于业务量大，配备专职修图师。专业的人像影师在前期拍摄好后，后期要修图，如果交给另一个人去修图，修出的结果不是自己想要的结果，因为修图师己变成工匠式，而摄影后期修图是凭感觉去再进行二次创作，拍摄好后摄影师应能做后期，感觉不一样。

人像摄影，是摄影中拍得比较多的题材之一，也是比较有拍摄难度的题材。由于人情感丰富，结构复杂，并且拍摄的主题和拍摄风格也是各种各样，这也为拍摄人像增加了难度。

第一：掌握与拍摄对象沟通的技巧

摄影师的沟通能力和技巧是非常重要的，在了解拍摄内容时要与拍摄对象沟通，在拍摄过程中要随时与拍摄对象交流，比如动作的设计、情绪的表达、表情的应用等等，都需要拍摄者与拍摄对象沟通。同时还需要很多技巧，否则拍摄对象就不能完美的表现，从而达不到预想的拍摄效果。

第二：审美意识的提升与美术基础知识

摄影是一门综合视觉艺术，拍摄人像同样要求拍摄者具有较高的审美意识，且还得不断提高，这样这样才能不断满足拍摄对象对美的需求。同时也，美术基础知识也是重点，比如色彩构成（色彩搭配），平面构成（构图），立体构成（空间感）等等。

第三：拍摄人像的技术与技巧

1、拍摄工具的使用要熟练掌握，比如曝光、对焦、光圈、快门、感光等相关知识，以及他们之间的搭配与应用必须得心中有数，否则无法拍摄出好的人像作品。

2、光线的应用与把控，大家都知道：摄影是玩光的艺术，由于人的结构比较复杂，体和面比较多，所以在光线的把控上得非常考究。比如说人的五官，有高有低，有上有下，有左有右，有深有浅。

3、构图法则的掌握与应用，构图方法与技巧直接影响着画面的视觉效果，好的形式感有利于拍摄主题的表现，不好的形式感阻碍主题内容的表现。常用的构图方式：三分法构图、对角线构图、均衡式构图、S形构图、三角形构图、框架式构图等等。

第四：掌握后期处理知识与修图技能